Nel rap, le rime non sono soltanto una decorazione del testo: contribuiscono al ritmo, alla struttura, alla memorabilità e al modo in cui le parole si fondono con il beat. Un ottimo flow si ottiene quando un rapper riesce a scivolare facilmente su un beat senza interruzioni o pieghe nel ritmo.
Come rapper o autore di canzoni, vi sarà capitato di arrivare alla fine di un verso quasi perfetto senza riuscire a completarlo con una rima. Scrivere un testo rap significa costruire un metodo personale. Se vuoi allenarti e crescere davvero, scegli un beat oggi stesso. Imposta un timer da 30 minuti e scrivi 8 barre. Registra una demo e riascoltala con distacco.
Che cosa sono le rime nei testi rap
Fin dagli albori della poesia, gli scrittori hanno usato le rime per stabilire il ritmo e la struttura. Indipendentemente dal tipo di musica che si fa, gli schemi di rima possono anche aiutare a creare un flusso ritmico, rendendo le idee leggermente più prevedibili per gli ascoltatori. Infine, le canzoni che utilizzano schemi di rime coerenti e scelti con cura sono spesso più memorabili.
Nella sua definizione più semplice, uno schema di rime è uno schema di rime finali. La maggior parte dei corsi di musica e scrittura insegnano gli schemi di rima con le lettere dell'alfabeto. Nel popolare schema di rime ABAB, ad esempio, i versi "A" fanno rima tra loro e i versi "B" fanno rima tra loro.
Il bello di avere molti schemi di rime comuni tra cui scegliere è che possiamo evitare che i nostri testi suonino eccessivamente prevedibili o smielati. Quando si scrivono testi, si possono scegliere diversi schemi di rima.
Rime perfette, rime prossime e rime multisillabiche
Si noti che l'esempio precedente non fa uso di una rima perfetta, in cui le parole hanno la stessa vocale e consonante finale (es. grasso e gatto). Si ricorre invece alla rima additiva/sottrattiva, che è una forma di rima prossima che utilizza la stessa vocale nella rima, più o meno la consonante finale.
Le rime sono spesso poste alla fine delle battute, sia che tu stia facendo rap, afro trap o hardcore. Non esitate a mettere rime interne. Dopo aver scritto i tuoi testi e aver tirato fuori alcune battute, pensa alle rime nella tua canzone.
Tipi di rime
| Tipo di rima | Caratteristica |
|---|---|
| Rime scarse | Basate solo su una vocale, da usare con moderazione. |
| Rime sufficienti | Una vocale e una consonante. |
| Rime ricche | Composte da almeno tre fonemi. |
| Rime multisillabiche | Ripresa di più sillabe. |
In queste povere rime c'è la rima facile in "o" da usare il meno possibile. Sentiti libero di usare un dizionario in rima per aiutarti!
Gli schemi di rime più utilizzati nel rap
Schema ABAB: la rima incrociata
Lo schema di rime ABAB è forse il più popolare schema di rime su quattro righe, soprattutto nella musica rap. Nel popolare schema di rime ABAB, ad esempio, i versi "A" fanno rima tra loro e i versi "B" fanno rima tra loro.
La rima incrociata: ABAB.
Schema AABB: la filastrocca
AABB è un altro popolare schema di rime su quattro righe, in cui i primi due versi sono in rima e i secondi due in rima. Entrambe le coppie devono avere rime diverse alla fine.
La filastrocca: AABB.
Schema ABBA: la rima abbracciata
La rima abbracciata: ABBA.
C'è qualcosa di molto attraente nel modo in cui i versi centrali tengono sospesi fino a quando la strofa si risolve alla fine.
Schema AAAB: la rima raddoppiata
La rima raddoppia: AAAB.
In questo schema di rime, i due primi versi fanno rima, seguiti da un verso a sé stante. Questo schema di rime è un po' insolito, ma può creare la giusta tensione nelle giuste circostanze.
Schema XXXX: la monorima
Questo schema di rime, talvolta indicato come monorima, utilizza tutti i versi con la stessa rima finale. Questo schema è chiamato schema di rime XXXX.
Non userei questo schema di rime in modo eccessivo in un mix, perché può diventare estremamente prevedibile.
Schema con l’ultimo verso diverso
In questo schema di rime, ogni verso della strofa fa rima con il successivo, ad eccezione dell'ultimo verso. Il più delle volte, l'ultimo verso avrà più o meno sillabe rispetto ai tre versi precedenti.
Questo schema di rime è un po' insolito, ma può creare la giusta tensione nelle giuste circostanze.
Rime finali e rime interne
Le rime a fine barra aiutano l’ascoltatore a orientarsi. I flow possono anche essere impreziositi da barre in cui la musicalità è ulteriormente ricercata attraverso assonanze interne alle barre e non solo alla sillaba di chiusura finale della rima.
Inoltre, invece di concentrarvi solo sulle rime, potete usare questo schema di rime per selezionare le parole in base al loro significato nel contesto del testo complessivo.
La rima non deve quindi essere cercata isolatamente. Una parola può funzionare per il suono, ma risultare debole se non è coerente con il messaggio, l’immagine o la situazione raccontata.
Figure retoriche e giochi di parole
Una punchline è una rima incisiva, spesso posta alla fine di una riga o di una serie di righe, progettata per sorprendere, scioccare o far riflettere l'ascoltatore. Può essere ironica, provocatoria, umoristica o filosofica, ed è uno degli strumenti principali per mostrare la bravura lirica di un rapper.
Le punchline possono essere costruite usando metafore, doppi sensi, giochi di parole o riferimenti culturali per massimizzare il loro impatto. Nel contesto delle battles (competizioni rap), la punchline diventa particolarmente importante come arma verbale per sminuire l'avversario o ottenere l'approvazione del pubblico.
| Figura retorica | Descrizione |
|---|---|
| Allegoria | Un'immagine che rappresenta un'idea astratta per renderla più concreta. |
| Allitterazione | Ripetizione di un suono consonantico per supportare un'affermazione come il suono [s] o [t]. |
| Anafora | Ripetizione di una o più parole all'inizio di una frase per rafforzare un'idea o creare un effetto di simmetria. |
| Assonanza | Ripetizione di una vocale suona come [o], [a] o [i] per supportare un messaggio. |
| Similitudine | Accostare insieme due elementi usando il "come" per avvicinarli semanticamente. |
| Enumerazione | Elenco di più elementi, separati solo da virgole per amplificare e comunicare al meglio un'idea. |
| Gradazione/climax | Enumerazione di elementi con progressione crescente o decrescente per amplificare un'idea. |
| Iperbole | Esagerazione di un'idea per caricatura o esprimere un sentimento estremo. |
| Metafora | Sostituzione di un termine proprio con uno figurato. |
| Metonimia | Un concetto viene sostituito da un altro legato al primo in modo implicito. |
| Neologismo | Termine inventato da zero per stupire gli ascoltatori. |
| Ossimoro | Accostamento di due parole contrapposte. |
| Personificazione | Attribuire a cose e ad animali azioni e sentimenti umani. |
| Sineddoche | Usare figuratamente una parola di significato più ampio o meno ampio di quella propria. |
Non è sempre facile trovare una punchline efficace, quindi ecco alcuni suggerimenti per riuscire a crearne una:
- Tieni bene presente quale messaggio vuoi trasmettere.
- Gioca con le parole: stabilisci con chiarezza il campo lessicale dell'argomento trattato, gioca anche con i suoni o la struttura di una parola.
- Pensa all'umorismo.
- Tieni un libro in rima (o sul telefono) con te e presta attenzione a ciò che dicono le persone intorno a te: ascoltare le persone che parlano è il luogo in cui puoi avere ispirazioni per le tue punchline.
Flow, metrica e rapporto con il beat
Il Rap è una forma di poesia che si lega perfettamente ad un beat. Il flow nel rap è la combinazione ritmica e stilistica con cui l'artista interpreta le rime all'interno di una base musicale. È il modo in cui le parole si intrecciano con il ritmo, creando una cadenza e un movimento naturale che rende la canzone dinamica e coinvolgente.
Un flow efficace riflette la padronanza del tempo, del metro e della variazione di tono e accento nelle battute. La base alterna tempi forti e deboli; il testo in metrica alterna sillabe toniche ed atone. Il bel flow, grazie a cui le parole ricevono il giusto peso, si ottiene se le sillabe toniche coincidono coi tempi forti e le atone coi tempi deboli.
La base musicale, o beat, è un elemento cruciale nella composizione di una canzone rap. Fornisce non solo il ritmo, ma anche l'atmosfera emotiva che guiderà l'artista nella scrittura e nell'esecuzione dei testi. Una base musicale ben strutturata aiuta a determinare il tempo delle rime, influenzando il flusso e lo stile del rap.
Il ritmo del beat stabilisce il "tempo" della canzone, che può essere lento e riflessivo o veloce ed energico, a seconda del messaggio e dell'umore desiderato. Gli strumenti utilizzati nella base musicale possono anche ispirare il tono del testo: un beat pieno di suoni soft potrebbe evocare testi più introspettivi, mentre bassi pesanti e ritmi incisivi spesso portano a linee più aggressive e dirette.
La sinergia tra testo e base musicale è ciò che distingue una traccia memorabile, capace di coinvolgere emotivamente l'ascoltatore e creare una connessione autentica.
Per fare rap ti consigliamo innanzitutto di trovare la base adatta a te. Dovrebbe ispirarti, trasmetterti emozioni e far nascere idee in fase di composizione delle liriche. Puoi quindi immaginare un flow, perchè sarà decisamente più facile scrivere i testi dopo aver definito quale flow seguire!
Tempo, BPM e distribuzione delle sillabe
La velocità del beat (bpm) è passata dai canonici 90 bpm del Rap classico fino ad arrivare ai 60 bpm = 120bpm. La lentezza del beat porta il rapper ad esplorare nuovi stili e metriche (extrabeat) e così facendo la mole di rime da parte dell’artista raddoppia.
Oltre a questo la lentezza del beat fa si che per coprire una singola barra servano il doppio delle rime ed anche il doppio del tempo da parte dell’ascoltatore per sentire tutta la strofa.
Più la velocità è elevata, più brevi saranno i tempi. Una misura è un'unità di tempo; nel rap hip la durata media di una strofa è di 16 barre.
I tempi sono scanditi da una pulsazione: il suono del chak del rullante o il suono del poum della grancassa.
Per quanto ci siano dei criteri tecnici per valutare il flow, come l’andare a tempo e se la chiusura della rima avviene sul rullante, si preferisce intendere un buon flow come la piacevolezza che il rapper induce fondendo le proprie barre con la strumentale, c’è una parte di criterio tecnico legata alla scrittura che determina la potenza del flow, ma questo non è l’unico criterio valutativo che può influenzarlo.
La pulizia con cui si scandiscono le parole è uno dei fattori che può determinare la godibilità del flow. La pronuncia chiara e nitida rende le rime più accessibili e comprensibili che devono avere anche altri elementi.
Cambi di flow e variazioni vocali
Il cambio di flow, nelle e tra le strofe, cioè il cambio di ritmica e cadenza tra una quartina e quella seguente, cattura l’attenzione dell’ascoltatore mantenendo alto il “focus” per tutta la durata della canzone.
Come accennato prima anche la cadenza della tonalità vocale ha un ruolo importante, soprattutto oggi in cui autotune ed intonazioni condiscono sempre maggiormente le strofe rappate.
Blocchi di rime con vocalizzi più distesi, allungati, cantilenati e variazioni del tono della voce possono spezzare la monotona frenesia di una strofa a patto che siano calibrati e adatti alle capacità vocali dell’artista.
Struttura delle strofe e delle barre
Si parla spesso di scrivere una strofa quando si tratta di scrivere nuove canzoni. 16 barre sono equivalenti a una strofa, divise in 4 quartine da 4 barre l'una.
La struttura di una canzone va determinata in base alla lunghezza della strofa. La maggior parte dei versi Rap sono composti da 16 barre, il che significa che generalmente sono 2 rime ogni barra.
Nelle collaborazioni solitamente si chiedono 16 barre anche se negli ultimi anni con l’esplosione della Trap molti artisti decidono di accorciare le barre fino a 12.
Il formato classico di una canzone è solitamente questo: 16 battute, un ritornello, 16 battute, un ritornello, etc. ma puoi anche decidere di creare un brano composto unicamente da versi e dimenticare il ritornello della canzone.
Uno degli elementi vincenti della Trap è il ritornello melodico, c’è chi preferisce dedicare più barre ad esso invece di focalizzarsi prettamente sui versi.
Come scegliere il tema e organizzare il testo
Per scrivere il testo di una canzone rap è fondamentale iniziare con un'idea chiara e un tema centrale. Il brainstorming è essenziale per esplorare concetti, emozioni ed esperienze personali che possono ispirare il testo. Si può partire da una parola chiave, un sentimento forte o un evento significativo.
Il primo passo è scegliere un tema o un messaggio centrale, che può spaziare da esperienze personali a critiche sociali o riflessioni sulla vita quotidiana. Successivamente, si sviluppano le battute, che sono i versi rap, spesso costruiti su rime incisive e giochi di parole accattivanti.
Durante questa fase creativa è utile prendere appunti senza censure, catturando frasi o immagini potenti. La scelta del tema definisce il tono della canzone: può essere motivazionale, introspettiva, ironica o socialmente denunciata. Avere una direzione chiara consente di mantenere coerenza nelle rime e nel flusso, creando una traccia che riflette autenticità e impatto emotivo.
Il blocco più comune è pensare: “non ho un tema originale”. Buone notizie: nel rap l’originalità raramente sta nel tema (amore, fame, riscatto, rabbia, ansia, quartiere, successo). Non cercare di inventare un tema originale. L'originalità nella canzone non sta nel tema ma nella prospettiva che adotterai per parlarne.
Un tema comune può avere tracce radicalmente diverse a seconda di chi scrive il testo della canzone. Prima di partire con il testo, scrivi una frase che raccolga il tuo messaggio. Scegli 10-15 parole che appartengono allo stesso mondo: se parli di ansia, potresti avere “fiato”, “gola”, “nodo”, “notifiche”, “inchiostro”, “neon”, “insonnia”, “metro”, “tachicardia”.
Scrivi 8 righe senza rime, come fosse un diario. Prima ancora delle rime, prova a creare una cadenza (una melodia ritmica parlata). Fallo con suoni senza senso (tipo scat), poi sostituisci con parole vere.
Se parlo poco è perché ho il chiasso dentro.
Una progressione narrativa per le strofe
Proviamo quindi a creare un possibile schema per il tuo brano:
- 1° verso: descrizione della situazione
- 2° verso: azione
- 3° verso: colpo di scena
- 4° verso: finale
Anche se i rappers di talento possono toccare molti argomenti in poche righe (vedi Marracash), tutte le migliori strofe hanno un’idea o un tema centrale che costituisce la spina dorsale del brano.
Spesso questa idea è semplice come l’autocelebrazione o le punchline, ma molte canzoni raccontano storie ed è questo che gli ascoltatori cercano davvero.
Ogni barra dovrebbe fare almeno una cosa precisa: aggiungere un dettaglio, alzare la tensione, cambiare prospettiva o preparare una chiusura forte.
Come scrivere il ritornello
Il ritornello è memoria. Non serve un bridge per forza.
Il ritornello non è obbligatorio inserirlo in un brano rap, ma se vuoi raggiungere più persone possibile, il ritornello ti sarà certamente molto utile perchè rende i brani rap decisamente più orecchiabili.
Rimani coerente con i tuoi versi: il ritornello dovrebbe riassumere i tuoi versi.
Distinguilo dai tuoi versi e dal resto del tuo testo: fai battute corte se i tuoi versi sono scritti su battute lunghe, usa figure retoriche come allitterazioni e assonanze per dare ritmo, poni il tuo ritornello in un modo nuovo. Puoi cantare o cambiare il ritmo...
Analizza i ritornelli che ti hanno colpito, in qualsiasi stile musicale. Cos'è che ti ha fatto amare un ritornello e cosa ti ha aiutato a memorizzarlo?
Suggerimento per la scrittura creativa: inizia a scrivere il tuo con il ritornello, se ne hai uno!
Il rapporto tra tecnica e autenticità
Scrivere una canzone rap richiede creatività, tecnica e autenticità. Il processo inizia con la scelta di un tema significativo che possa catturare l'ascoltatore, seguito dalla scrittura del testo attraverso battute incisive e giochi di parole.
La chiave per scrivere un buon brano rap risiede nella capacità di comunicare un messaggio forte e autentico, con stile e personalità unici. In definitiva, il successo di una canzone rap risiede nella sua autenticità, energia e capacità di connettersi emotivamente con l'ascoltatore.
Ricorda sempre che la tecnica è uno strumento e va usato quando è realmente utile. Se una rima ti costringe a scrivere qualcosa di poco credibile, scartala.
Ricorda, per scrivere un testo e creare una canzone rap, devi essere sincero, essere in grado di rinunciare a te stesso ed essere consapevole che i tuoi sentimenti sono universali (ci sarà sicuramente qualcuno che capirà il tuo messaggio).
Metodo pratico per esercitarsi con le rime
Prima di partire con il testo, scrivi una frase che raccolga il tuo messaggio. Scegli 10-15 parole che appartengono allo stesso mondo.
- Annota tutto ciò che ti viene in mente e ciò che ti ispira un certo ritmo.
- Scegli un tema che ti permetta di spaziare come l'amore, la memoria, l'amicizia, l'ambiente o la rabbia.
- Scrivi 8 righe senza rime, come fosse un diario.
- Prima ancora delle rime, prova a creare una cadenza.
- Metti il beat e leggi a voce alta.
- Registra una demo e riascoltala con distacco.
Un beat ispirante non è solo quello che ti piace: è quello che ti fa venire accenti spontanei.
Potresti aver già avuto l'ispirazione per scrivere un intero primo verso senza problemi, ma non appena devi passare al secondo verso, non sai cosa dire. Inoltre, invece di concentrarvi solo sulle rime, potete usare questo schema di rime per selezionare le parole in base al loro significato nel contesto del testo complessivo.
Il testo non finisce quando chiudi il quaderno. Metti il beat e leggi a voce alta.
prova freestyle rap su beat west coast brano a TREMILA FUMA PROJECT
Ascolto, studio e sviluppo del proprio stile
Proprio come uno scrittore emergente ha bisogno di studiare i grandi poeti, un rapper emergente ha bisogno di ascoltare i migliori rappers della scena così da capire come scrivere un testo Rap da chi ha alle spalle anni di esperienza.
L’ascolto della musica e nel frattempo dei testi serve a cogliere a pieno il concept della traccia. E soprattutto ... impara ascoltando chi il rap lo fa per mestiere!
Neffa ha fatto parte di uno dei gruppi più importanti dell’Hip Hop italiano, i Sangue Misto. Nei Novanta, con largo anticipo, i componenti di questo gruppo già dimostravano flow elastici e morbidi, con cui si destreggiavano su qualsiasi strumentale.
Lungimiranti nella creazione di un proprio slang e nella flessibilità dei flow all’epoca meccanici e statici, possono considerarsi i progenitori degli attuali flow più cantati e stravaganti.
Il cambio di flow, nelle e tra le strofe, cioè il cambio di ritmica e cadenza tra una quartina e quella seguente, cattura l’attenzione dell’ascoltatore mantenendo alto il “focus” per tutta la durata della canzone.
Errori da evitare nella costruzione delle rime
- Non usare uno schema di rime in modo eccessivo se può diventare estremamente prevedibile.
- Non cercare una rima a tutti i costi quando costringe a scrivere qualcosa di poco credibile.
- Non concentrarti soltanto sulla rima finale.
- Non trascurare la distribuzione delle sillabe sul beat.
- Non dimenticare la pronuncia chiara e nitida.
- Non sacrificare il messaggio per una rima.
Skill complessa da padroneggiare, il rischio è quello di sbagliare nella distribuzione delle sillabe sul beat e ritrovarsi in anticipo o in ritardo sulla chiusura della rima.
La pulizia con cui si scandiscono le parole è uno dei fattori che può determinare la godibilità del flow. La pronuncia chiara e nitida rende le rime più accessibili e comprensibili che devono avere anche altri elementi.
Strumenti e supporti per la scrittura
Un dizionario in rima può aiutare a trovare parole compatibili con il suono che stai cercando, ma la scelta finale deve rispettare il significato del testo complessivo.
Tieni un libro in rima (o sul telefono) con te e presta attenzione a ciò che dicono le persone intorno a te: ascoltare le persone che parlano è il luogo in cui puoi avere ispirazioni per le tue punchline.
Se vuoi lavorare con continuità, cura anche il tuo home setup per scrivere e registrare: microfono, cuffie, interfaccia, controller.
Ricorda che nel rap è importante conoscere le figure retoriche!
Ricorda, per scrivere un testo e creare una canzone rap, devi essere sincero, essere in grado di rinunciare a te stesso ed essere consapevole che i tuoi sentimenti sono universali (ci sarà sicuramente qualcuno che capirà il tuo messaggio). E soprattutto, sii tenace! I tuoi testi rap saranno zero all'inizio, dovrai lavorare, fare e rifare, testare e rinnovare secondo il principio del test & learn.